Bajo el lema “El pasado revela el futuro”, la feria propuso un regreso consciente a los orígenes, el oficio y los materiales que cuentan algo más que una moda pasajera. La propuesta hizo foco en un diseño vivido, con intención, apoyado en la continuidad del saber hacer y en la relación sensible con los materiales. Mobiliario, objetos y soluciones para el interior contemporáneo se presentaron como parte de una misma conversación, mediante piezas que dialogan con la memoria, la artesanía y la innovación responsable.
Las tendencias que emergen de Maison&Objet 2026 anticipan interiores más flexibles, modulares y emocionalmente acogedores, pensados para adaptarse a estilos de vida cambiantes y organizados en tres grandes ejes que atraviesan disciplinas y escalas: metamorfosis y mutación, barroco revisitado y neo folklore.
El primero habla de un diseño fluido, adaptable, capaz de responder a un contexto global en transformación constante, que se materializa en superficies híbridas, procesos experimentales y nuevas aplicaciones tecnológicas integradas a técnicas tradicionales. El segundo marca el regreso de la opulencia, aunque lejos del exceso: aparecen volúmenes generosos, detalles cuidados y una riqueza visual reinterpretada desde una mirada contemporánea. Y, finalmente, el tercero trae la revalorización de la artesanía, los saberes locales y los materiales con historia articulados a procesos actuales.
Siete claves de diseño que marcan el pulso del año
Estos tres ejes conceptuales conectan entre sí a través de microtendencias que construyen espacios caracterizados por recuperar el trabajo manual y la identidad cultural, reinterpretados con herramientas contemporáneas y una estética actual.
Materiales que se sienten y superficies que importan
Uno de los mensajes más sólidos de la feria fue el protagonismo de la materialidad consciente. Maderas nobles como roble, nogal y caoba, fibras naturales, lino, algodón orgánico y superficies minerales dominaron la escena. Las texturas ganaron relevancia, transformando paredes, pisos y objetos en superficies sensoriales que invitan al contacto. El saber hacer artesanal aparece como punto de partida para muchas colecciones y la imperfección deja de ocultarse para convierte en valor. Cerámicas modeladas a mano, acabados de cal, maderas con nudos visibles o pátinas naturales refuerzan una estética honesta y cercana.
Interior y exterior en continuidad natural
El diseño indoor y outdoor deja de leerse como categorías separadas. En 2026, el exterior se vuelve una extensión coherente del interior. Materiales de alto rendimiento con apariencia natural permiten una transición fluida entre jardín, terraza y espacios interiores. La arquitectura incorpora elementos orgánicos y referencias ancestrales con el objetivo es crear espacios que acompañen el ritmo de vida actual, pero con una fuerte conexión emocional y funcional.
Identidad, carácter y fin del minimalismo genérico
Otra de las claves que dejó la feria es el abandono del minimalismo neutro y sin identidad. Los interiores de 2026 apuestan por códigos más definidos con referencias culturales claras y una construcción visual más rica. El neo folklore y el barroco revisitado se traducen en ambientes con personalidad, piezas únicas y un uso más expresivo de revestimientos, molduras y cerámicas especiales. Espacios que parecen construidos a lo largo del tiempo, con mezcla de objetos heredados, piezas contemporáneas y detalles decorativos que aportan carácter y profundidad.
El retail como experiencia y mensaje
Maison&Objet 2026 también ofreció claves concretas para el comercio minorista. El escaparate se redefine como espacio de expresión: materiales honestos, combinaciones de madera y vidrio, estructuras monocromáticas o gráficas audaces proponen nuevas formas de comunicar identidad de marca. La escenografía invita a recorrer ideas aplicables tanto a grandes superficies como a boutiques independientes, consolidando espacios comerciales más flexibles, expresivos y alineados con los valores actuales del diseño.
El color vuelve a ocupar el centro
Si durante años el gris y el blanco dominaron los interiores contemporáneos, 2026 marca un punto de inflexión. Maison&Objet anticipa un regreso decidido a los colores cálidos y saturados con una paleta que suma profundidad y matices. Los marrones intensos, cercanos al chocolate y al espresso, se posicionan como nuevos neutros sofisticados, funcionando también con combinaciones terrosas, como salvia y terracota, que equilibran calma y energía.
Lujo bien vivido: espacios que no parecen nuevos
El lujo de esta etapa se define por la acumulación consciente y el paso del tiempo. A diferencia de la estética impecable de años anteriores, los interiores proponen una convivencia entre piezas heredadas, mobiliario contemporáneo y objetos seleccionados con criterio personal. Detalles decorativos tradicionales, como molduras, ribetes textiles o azulejos a medida reaparecen para dar profundidad visual y carácter a construcciones recientes.
Bienestar preciso y sostenibilidad aplicada
La noción de bienestar se vuelve más específica y medible. El diseño deja de apoyarse en declaraciones generales para avanzar hacia soluciones concretas. Los materiales de economía circular, los procesos de bajo impacto y una responsabilidad real en la elección de recursos definen una nueva etapa de conciencia ambiental. A esto se suman sistemas de iluminación que respetan el ritmo circadiano y la integración de naturaleza en el interior.
